混水与约翰尼.温特老少黑白的搭档，成为乐坛的一段佳话。与之相似，洛杉矶白人布鲁斯团体“罐热”的成长，也一直伴随着与黑人大师合作的经历。罐热的团员，最初都是些搜集老布鲁斯唱片的唱片迷。1965年“再现”盛期，消失很久的桑.豪斯重新出现，以一张《民间布鲁斯之父》奇迹一般呈现于他们面前，激动之余，这些布鲁斯爱好者也操起了吉它。罐热的团名，源于1928年汤米.约翰逊歌曲《罐热布鲁斯》，这是首记录饮用斯特诺酒加苏打水调酒产生幻觉的歌曲。乐队处女作《罐热》推出于1967年，其中有翻唱曲《弄干净我的扫帚》和《牛蛙布鲁斯》，初建罐热之名气，这是两首黑人布鲁斯名曲，曾被罗伯特.约翰逊和埃尔默.詹姆斯演唱过。其后，罐热鼓手换为墨西哥人阿尔弗兰多.菲图，菲图带来一些在东海岸已经无法寻觅的热烈情感。也许是菲图的吉普赛游牧情怀，新作品《罐热的布吉》充满了异域风情，恰好与布鲁斯的苍老相映成趣。其中，《激烈的曲棍球之布吉乐》，成为后来罐热在演唱会上屡演不衰的曲目。接下去的《布鲁斯经历》，充分再现乐队在成长过程中所受的各位布鲁斯大师的影响，从查理.帕顿的《马驹布鲁斯》开始，一直到长达19分钟的《布鲁斯小创世纪组曲》，浓缩了桑.豪斯、混水、约翰.李.胡克的名作片断。随后的专辑《哈里路亚》和《未来布鲁斯》，将罐热推到白人布鲁斯乐队销量之巅，借此，他们成功地出现在伍德斯托克艺术节上。

罐热最令世人难忘的作品是与约翰.李.胡克合作的《胡克与热》。胡克因被一家唱片公司控制版权，致使这张专辑推迟数年才推出，部分歌曲甚至在十年后方得以面世。即使这样，《胡克与热》依然获得了广泛的评论和赞誉，其崇高地位丝毫未受损害。它以深刻纯正的布鲁斯语汇，跨越了种族文化的鸿沟，达到单纯白人布鲁斯无法达到的美学高度。伴随60年代末期的民权、反战运动，罐热也达到了其艺术生涯的顶峰，以后的罐热只是保持水准而已。这期间，他们还与“大嘴”克拉伦斯.布朗、孟菲斯.斯利姆分别推出只有法国版本的《热之上的嘴》和《孟菲斯热》。1981年，乐队灵魂人物鲍勃.哈特因心脏病去世，乐队已无意重组，此时，罐热业已成为历史上无可争议的最彻底的根源化白人布鲁斯团体，同时受到大西洋两岸的敬重。

60年代末至70年代中期，美国又相继出现一些白人布鲁斯乐团，此时正是摇滚乐在技巧上飞速发展时期，人们将这一批以布鲁斯为蓝本的乐团概括为“南方摇滚”，用以区分以齐柏林飞艇、深紫、黑色安息日这类以摇滚为面目加入大量布鲁斯元素的硬摇滚乐团。南方摇滚的音乐活动，正发生在布鲁斯的家乡——美国南方各州。1969年成立于乔治亚州的乐团阿尔曼兄弟乐队，由兄弟俩杜恩.阿尔曼、格里格.阿尔曼，加上两位第二吉它手，两位双鼓手组成。杜恩早年是录音室乐手，参加过爱丽莎.弗兰克林、威尔逊.皮克特、金.科蒂斯等著名灵歌手的专辑录制。阿尔曼兄弟组成不久，乐队连续推出《阿尔曼兄弟》、《懒散疯狂的南方》两张专辑，表现出极为稳健的布鲁斯格调，当然也少不了一些较激烈的节奏型。接下去的双唱片现场专辑《菲尔摩之东演唱会》，是现场录音的典范之作，长达22分钟的《捆扎邮件》，充斥了色彩感浓烈的即兴吉它独奏，显示出杜恩令人目眩神迷的吉它演奏功力。刚好，此时埃里克.克莱普顿解散超级乐团“精华”，组建德里克和多米诺乐队， 杜恩得到赏识被邀入队中，并再次登上菲尔摩之东的舞台。新乐团推出经典作品《雷拉和其他各类情歌》，个中歌曲《雷拉》、《遥望》，可被视为南方摇滚与硬摇滚两种风格的分水岭，而且，埃里克歌曲创作的背景，无疑是典型布鲁斯的传统题材。 然而就在杜恩快速跃向顶尖布鲁斯吉它手的高位之际， 竟于1971年丧生于一场车祸。阿尔曼兄弟乐队在格里格领导下，继续延续并推出《吃一颗桃》这张以现场与录音室两种方式组合成的专辑。但一年后乐队吉它手巴里.奥克利又丧生于车祸，两位团员出去另组海平线乐队，格里格陷入与妻子的离婚纠纷，乐队发生和巡演经纪人的不和，一次又一次打击下，阿尔曼兄弟乐队被迫解散。但在经历一系列独唱生涯后，格里格分别又于 1978 、 1982和1992年三次重组阿尔曼兄弟乐队。最新阵容以技艺超群的迪克.贝茨为主音吉它手，新专辑《起自何处》1994年以现场方式收录。无论成绩如何，乐队已分别在杜恩和格里格两兄弟领导下延续了30年，无可争议地成为南方摇滚的标志性团体。