爵士即兴者所应作的深入探讨—
如何学习一首曲子(DEEP TUNE KNOWLEDGE FOR IMPROVISERS)
原作Written by:约翰.亚当斯先生(Mr. John Adams)
翻译改写Translated & Adapted by:谢啟彬(Chi-pin Hsieh)
此文是针对爵士乐的,不过其中的解说对我们学习各种各样的曲子时,都有一定的启发,转过来与大家分享!
--------------------------------------------------------------------------------
对一位认真求上进的爵士乐手来说,总会有太多的东西要学,或必须保持在一定的程度,常容易使人感到无所适从,诸如无止境的採谱、练习licks或patterns、学新曲子、音阶、理论、技巧练习等等,如果不知如何有效率地吸收这麼多资讯,反而会变成一种负担。其实学习与演奏爵士有许多方法可以切入,但老手及老师们都一致认為:如何正确地学习曲子才是最重要的一环。
曾有人引述爵士钢琴大师Bill Evans的话,他认為如用一小时弹完六首曲子,倒不如花同样的时间专心在一首曲子上。在接下来的章节中,我谨列出一些条例或原则,希望能激励你养成正确的学习步骤。当然,这不是目前唯一的学习法,也并非万无一失,但堪称完整,而且每个步骤都是有意义的。然而如果你的程度已经比较进阶了,你可以自行添加或删减几个步骤,对初学者来说,这些原则将会对你很有帮助,不过遇有专有名词或概念不明瞭的,可以请求前辈或老师的协助。
首先,让我们选一首适切你程度的曲子吧!它可以是上课用的、老师要求的、乐团要练的,或甚至是你觉得有趣的standard也可。
一、学会「听」的方法
1. 学习曲式;买这首曲子的著名版本录音,愈多愈好—先学著凭耳朵记忆这首曲子,最少要听出句子、段落与格式,或者旋律的重点(译註:让人印象深刻的地方)。如果你已经有谱但还不熟悉分析的方法,我建议你暂时把它们搁在一边,先从「算小节数」开始,同时你也要注意唱片中的乐手在即兴时是否採取与主题一样的和絃,或擷取部份主题的旋律来即兴?接下来,你能否听出来这首曲子的主题好像被分成几个「段落」,而且大都4小节或8小节一段﹖我们可以称它们為「乐句」(Phrases)或「乐段」(Sections),通常在爵士曲目中,12小节(一般為Blues)、16及32小节的曲式是最普遍的。在12及16小节曲式上,乐手通常会在开头与结尾演奏两次的主题,整体上来说,即是在即兴的前后。而32小节曲式如AABA或ABAC等则可说是随处可见,主题则前后演奏一次。另外有些曲子则会包含不寻常的段落、间奏、结尾延长或不断出现的小乐句、节奏等等,也请试著将它们分辨出来。
2. 试著听唱片自己採谱—现在的乐手大多都拥有且依赖「Real Book」或「Fake Book」等这一类的曲集,但你可曾想过在那些老乐手或大师活跃的年代裡,这些东西都还没发明呢!他们学习曲子的过程都是由长年累月的「聆听」、「参与」及「尝试错误」中走过来的。另外不得不提的是:首先除了部份曲集是「地下版」的以外(未取得原作者或版权所有者同意而贩售牟利),我们并发现在大部分广受欢迎的非法「Fake(Real) Books」中,包含了难以数计的错误,如果你不和原录音或原谱对照的话,这些错误将会不知不觉地被大家〝沿袭〞下去(译註:其实这些「地下採谱者」近年来也不断在修正,错误已逐渐减少中,只是仍是非法贩售的就是了)。尝试自己採谱,包括主题、和絃、曲式,甚至即兴乐段等,并将成果交给足可胜任的老师订正,或对照合法出版的原谱。从不断的订正中,你的耳朵便会更习惯爵士乐的声响,并在下一首採谱中更上一层楼。
3. 跟著唱片对照谱听—好吧!如果採谱对你现在的程度实在太难了,而你正好手边又有一些谱,那麼你便应该花点时间找到某些同名的录音来对照著听。你能不能发现:不同的版本在处理旋律、和声、乐句或节奏上的手法皆有所不同呢?如果可能的话,把它们註明下来,然后比较出哪一个版本是最接近原曲或谱上所记载的,并保留其他特殊詮释,这将会对你帮助很大。(译註:两本最〝流行〞的非法「Real Books」在几乎每首曲子后面皆会附上他们所〝参考〞的版本,但有时是乱写的。Sher公司的三册合法「New Real Books」皆於书后之附录记载版本出处,方便你找唱片。但相对地来说,特定版本的採谱就不一定是爵士圈内约定俗成的标準,例如John Coltrane版本的「Body & Soul」(在第三册中)就已经彻底改头换面过了!所以,原作者的建议仍是非常好的)