*含有大量双音的乐曲－可以选《绿袖子》或《小奏鸣曲－怕格尼尼》，能弹多快就弹多快。这样练习的目的是达到常用的以开放调的双音旋律和空弦低音节奏以及“填充音”交织形成的指弹吉他曲的基本要求。比如《jack fig》、《coolidge rising》、《蒙娜.瑞》中的一个很好听的段落。

*拇指和食指的独立性－在最后一部蒸汽机车的“乡村部分”－也就是强调低音节奏的那一段，有大量的同弦的两个连续音符的小节，这对拇指和食指的独立性要求比较高，一开始会发现很不习惯这种独特的指法，这没有办法只有慢慢地练。等这种指法练习娴熟后，速度加快到260（8分音符）会出现有两把吉他的音响效果。

*“左手和右手协同能力”的基本要求：

*在中速以上（8分音符－180）、右手拇指每拍弹奏一个低音的前提下，某拍的后半拍和下一拍的前半拍所形成的以击弦、滑弦、钩弦等方式完成的圆滑音是追求快速度的美国指弹吉他很常用的技巧。因为，在保持低音节奏与和弦弹奏的情况下，还需要弹奏主副旋律。对于同弦的两个连续的音符若再以右手去弹奏则增加了右手的负担，这个时候左手的参与显得尤为重要。如果左手不参与弹奏，则会在很大程度上增加了难度、影响了速度。顺便说一句，这种技巧在降低演奏难度的同时，还避免或减弱了吉他音响上的一个至少在非大师级吉他上出现的令人费解的现象：某些非狼音音频段的、中高把位的双音的齐奏会出现一种类似狼音的效果。

*“其他能力”的基本要求：

*一些经典吉他里没有的推弦、闷音、指头套滑棒滑弦、挑弦等技巧－这些则自行找相关教材练习。

*shuffle节奏的掌握－这个似乎有些超出了“正宗的美国指弹吉他”，但作为不少种诸如ragtime、blues、jazz风格指弹吉他的基石，况且像Leo Kottke、John Fahey这样的大师也有不少shuffle节奏的作品的情况下，掌握这种节奏还是很有必要的。

*最后补充说明玩这种风格所需要的乐器：

1：6弦的美式声学JUMBO型钢弦吉他（最好缺角），原声或加拾音器－美国指弹吉他独奏最常用的就是这种吉他了，它甚至已经成为了美国指弹吉他的象征－“美国式的古典吉他”。

2：6弦small JUMBO或medium JUMBO型的尼龙弦吉他（最好缺角），或者所谓的“古典吉他”，原声或加拾音器－这种吉他是用来弹奏美国指弹吉他曲目中比较抒情的或者按弦难度过大的乐曲（具体参见“古典吉他独奏曲和尼龙弦吉他的抒情指弹风格”一文）。

3：12弦的美式j声学JUMBO型或DREADTHOUGHT型钢弦吉他，原声或加拾音器。－这种吉他的音响效果非常的丰满，甚至比两把6弦的吉他还要丰满。它和第1种吉他可谓美国指弹吉他的姐妹琴。它同样也是美国指弹吉他的象征。

这三种吉他能基本满足玩美国指弹吉他所需要的乐器。经济条件好些的，则再买一把共鸣器吉他。

所有的这些基本要求中的曲目一定要至少在规定的速度（右手能力部分的曲目能有多快就多快地去弹）以上流畅地弹出来、掌握相关的技巧。当不折不扣的具备了这些条件后，玩起美国指弹吉他不会感到太吃力。