你或许看过 Stevie Ray Vaughan. 头上永远戴著一顶牛仔帽, 手拿著一把身经百战 1959 年出厂的 Fender, sunburst 涂装但是漆已经掉了很多的, 写著大大 SRV 的 Stratocaster, 他最让人记得的, 是让人喘不过气来的蓝调吉他. 1954 年生於德州 Dallas, 1990 年 8 月 27 日却在 Wisconsin 一场成功的演唱会后, 在直升机意外中丧生.

　　最早 SRV 是看到哥哥 Jimmy Vaughan 的乐团 the Fabulous Thunderbirds 成功, 才开始拿起吉他玩蓝调. 很快的 SRV 组成了 Double Trouble 乐团在德州各音乐场合演出. 1982 年 SRV 在 Montreux Jazz Festival 露脸, 虽然不成功(爵士乐大概会嫌他的蓝调太吵吧), 可是却改变了 SRV 的一生. David Bowie 看了那场演出之后积极邀请 SRV 合作新专辑 Let's Dance, 冠军曲 Let's Dance 裡 SRV 贡献的一段摄人的蓝调 solo, 随著这首歌的大红, 让大家注意到了这个来自南方的蓝调吉他小子. 开始出名的 SRV 婉拒了 David Bowie 一起巡迴演出的邀请, 在 1983 年和 Double Trouble 推出首张专辑 Texas Flood. 1984 年 Couldn't Stand the Weather 成為第一张白金唱片. 1985 年夺下第一座 Grammy, 同年推出 Soul to Soul. 后来 SRV 因毒癮问题一度进入戒毒中心. 復出后作品 1989 年的 In Step 再次夺下一座 Grammy. 1990 年与哥哥 Jimmy 合作推出 Family Style, 并加入 Eric Clapton 的美国巡迴演出. 1991 年哥哥 Jimmy 集结 SRV 生前未发行作品出版 The Sky is Crying

　　
　　再来要说说 SRV 成名时的时代背景和歷史意义(哈). 话说在当时, punk 运动在 1977 年推翻蓝调摇滚/重摇滚帝国后, 到了八零年初热力已逐渐散去, 市场开始寻找新的声音. 电子合成乐器在这个时候被引进, 所以八零年代初期是电子乐/新浪潮崛起的年代. 在这个年代, 蓝调是最不 cool 的一种音乐, 是过气的音乐型式. 在这个时候想要以蓝调闯江湖真的要有足够的勇气, 而要玩到大家重新认同蓝调可就要才气了. 这就是 SRV 厉害的地方了. 第一张个人专辑 83 年的 Texas Flood 就奠定了他的巨星及吉他传奇的地位. 今年 Guitar Player 杂誌选 80 年代最具影响力吉他手 SRV 当然上榜, 几年前 VH1 选(美国)史上 100 位最好的摇滚艺人时也选上了 SRV. 到现在, 在美国各大城市你都可以看到 Pub 裡有著配备牛仔帽加 Strat, 唱著火热蓝调的新生代歌手, 个个都立志成為第二个 SRV. 只是, 就像 Michael Jordan 一样, 接班人一个接著一个破功, 十年中我们还没有发现能有接近 SRV 的乐手出现.
　　
　　到底他的吉他有什麼魅力? 这个恐怕你得真的去听听 SRV 的作品才知道. 可是我们可以从一些谈话中稍為得到一点暗示. 蓝调吉他之父 B. B. King 谈 SRV: 他弹蓝调时, 灵感就像流水一样地宣洩出来, 源源不绝. 我没有那种本事. 事实上我认识的人裡没几个能有这种本事的. 另一位蓝调吉他大师, 今年刚又推出一张精典作品的 Buddy Guy 说, SRV 弹琴的时候把整个人的灵魂都放了进去, 只做到99.5 % 的投入还是不够的; 他做到的是 120 %. 这才是玩蓝调时最应该做到的. Grammy 得主, 蓝调吉他大姐头 Bonnie Raitt 说: SRV 的蓝调都来自心底最深的地方. 这点是没有人能跟他相比的.
　　
　　前一阵子有幸目睹 1989 年 10 月 SRV 和 Double Trouble 在 Austin City Limit 节目的现场演出. 很难描述那种震憾, 老实说. 吉他弹到会冒烟或许只有在搞笑电影看得到, 但是你却可以在 SRV 的演出中感觉得到! 想像把三首一流蓝调作品的精彩程度浓缩在一首曲子裡! SRV 的蓝调吉他有很强的穿透力和攻击力, 像是一团一团的剑花直攻脑门而来. 听蓝调最常碰到的问题是乐手一直沉迷於自己的世界, 爱用的音符组合重覆出现, 可是 SRV 总是在下一个小节给你一个完全不同的感受 -- 而且很好听. 他任意玩弄拾音器, 效果器, 刷弦拨弦都是不同的音色变化. 而且他弹得很快, 把所有本领全都在短短一首歌裡都弹给你听, 然后下首歌再给你更多. 我把这场演唱会反覆看了几回, 总是可以在细节裡发现的用心, 比如说别人会拉一个长音的地方, 他会在最后半拍多塞六个音让曲子更满, 最后是他的力道和速度, 那种威力大概只有重金属可以相提并论. 他在这场演唱会中重新詮释 Stevie Wonder 七零年代名曲放克名曲 Superstition, Double Trouble 把节奏部份变成急驶中的对号快车, 又稳又重, 然后 SRV 的吉他带点金属味的 Funky 刷弹配上蓝调火药, 一改原曲的轻灵跳动. 另一首名曲是 Jimmy Hendrix 的 Voodoo Chile (这个版又再次变成名曲), 辛辣程度超过原作, 要说谁比较好, 我想是 Whisky 和陈绍, 随听者的喜好吧. 这两首曲子的原作都是来自黑人, 可以看出 SRV 深植於蓝调/节奏蓝调/放克/灵魂乐的音乐背景.
　　
　　最近, 在 SRV 死后 11 年, 当年 SRV 专属乐团 Double Trouble 在一群蓝调乐手的鼓励下重出江湖, 并在 Austin City Limit 节目中出现. 当天参与的乐手都是新一代的好手, 有号称 SRV 传人的 Doyle Bramhall, 16 岁时首张专辑就受到乐评重视的 Charlie Saxton 是这次的音乐总监, 蓝调弹唱都是高水準的 Johnny Lang, 来自蓝调雷鬼名团 Big Sugar 的主要创作者/主唱/吉他手 Goldie Johnson, 德州吉他音色之王 Eric Johnson, SRV 的哥哥 Jimmy Vaughan. 演唱会中好几首歌都是三位以上的吉他手同台演出, 精彩程度可想而知. 只是少了 SRV 的 Double Trouble, 虽然仍旧是个不错的乐团, 终旧不能找回当年的风采.
　　
　　Guitar Player 选最佳作品: Lenny; Love struck baby; Pride and Joy; Texas Flood; Voodoo Chile (Slight return).

    被评为二十年来最伟大的吉他手之一
在SRV崛起之前，从来没有一个吉他手能把蓝调、爵士和流行摇滚结合得这麼漂亮。他的乐团没有节奏吉他的编制，Stevie一人同时兼弹节奏与主奏的声部，技巧令人惊嘆。更重要的是他永远明白音乐中情感的重要，不至於反被技巧框限，成為追求速弹的机器人。聆听Stevie的作品，饱满的情绪永远令人动容，傲人的指法与和絃变换只是表达音乐的手段而已。

我们现在可以放心地说，SRV是过去二十年来最伟大的吉他手之一。SRV卅五岁英年早逝，反倒使他获得殉道圣徒一般的地位。现在，许多当年未及亲眼看到他表演的新生代乐手，也都把他当成神一样地崇拜，然而我们也都知道，那样麻辣、冷冽、饱满的吉他音色，已经註定成為绝响。

原文：http://vm.rdb.nthu.edu.tw/mallok/avzone/content.asp?post_serial=1096